Qu'est ce que le projet Klasel ?
Le projet klasel progresse dans ma tête depuis un an. C’est une collection capsule, c’est-à-dire une ligne de vêtements composée de pièces en série limitée, diffusée pendant un temps assez court.
Le mot « Klasel » signifie « classique » en breton. Elle regroupe 10 looks inspirés du costume traditionnel de Landivisiau et des danseuses classique. C’est une collection exclusivement féminine, réalisée avec les techniques du sur-mesure haut de gamme et des techniques traditionnelles bretonnes et classiques.
Qui est la créatrice ?
Née à Landerneau, en Bretagne, je commence la couture en classe de seconde à Brest au Lycée Lesven et confectionne des vêtements pour mon entourage. C’est une passion que j’ai découverte petite, grâce à la danse bretonne que je pratique depuis 11 ans.
En 2015, je deviens l'ambassadrice de la culture Bretonne en étant élue « Reine du Festival du Léon ». Après un passage dans la confection industrielle chez « Dolmen », je valide une formation sur le vêtement flou et passe dans les coulisses du spectacle aux ateliers couture de Disneyland Paris et du Palais Garnier.
Retenue par la confédération Kendalc'h pour le projet « Mariez-vous », j’expose ma création contemporaine d'inspiration traditionnelle, sur le costume de l’union marital du Nord-Finistère, lors du festival de la Saint Loup à Guingamp.
En septembre 2016, j'entre en résidence à l’Académie de l'Opéra national de Paris où j’apprends les techniques et le savoir-faire traditionnel du costume des chanteurs lyriques ainsi que des danseurs classique pendant un an. On m’a confié des projets de gestion d’une production mais aussi des projets de création de costumes.
Aujourd’hui, je garde un pied dans le milieu breton, en assistant des créateurs bretons tel que Mathias Ouvrard, Thomas Jan ou encore Alizée Séguillon à l’approche de leurs défilés. Je réalise également le stylisme sur des shooting photo pour des marques de vêtements. J’ai travaillé dans les ateliers de confections et de retouches des costumes de Disneyland Paris pour pouvoir habiller, entre autres, Mickey, Minnie, et toutes les princesses Disney. Enfin, je suis revenue en Bretagne, à Rennes, pour intégrer l’équipe de l’atelier Lambert Création.
Où en est le projet aujourd'hui ?
Klasel est bien plus qu’un projet à l’heure d’aujourd’hui. En effet, les 10 looks sont dessinés, j’ai réalisé beaucoup de patrons, et j’ai déjà confectionné un look entier pour ma participation au concours Des Modes et Nous de la confédération Kendalc’h dans le cadre du festival de la Saint Loup à Guingamp lors de l’été 2017. Suite à ce concours, j’ai eu de très bon retours et me suis placée à la deuxième place. J’ai donc avancé dans ce projet et les autres looks sont en cours de création, au stade du patronage et du moulage. Je travaille en parallèle sur des tests matières et des techniques particulières.
Que va devenir la collection ?
La collection est avant tout une vitrine de mon savoir-faire. Cependant, cela me tenait à cœur de la partager avec le plus grand nombre, particuliers et professionnels.
Dans un premier temps, une série photo sera réalisée par Charlaine Croguennec (www.charlainecroguennec.com) pour venir appuyer la communication autour de cette collection et de l’inscrire visuellement dans un univers.
Ensuite, la collection défilera pour la toute première fois pendant le Festival Kan Al Loar à Landerneau (29) en juillet 2018. Vous pourrez y assister si vous le souhaitez, dans la limite des places disponibles. (Je vous conseille d’acheter votre billet à l’avance lorsqu’ils seront disponibles !)
Enfin, j’en déclinerai une collection de prêt-à-porter. Je vais extraire les lignes principales de quelques pièces uniques, pour les faire évoluer vers des pièces portables dans la vie de tous les jours. La ligne de prêt-à-porter sera également visible lors du Festival Kan Al Loar où j'aurai un corner pour vous présenter ce joli projet. Il sera alors possible d’essayer les pièces et de me passer commande !
Je souhaite également vous informer que la collection pourra être exposée dans différents lieux, et pourra défiler pour d’autres occasions, il suffit de me contacter par email (lauranecrog@gmail.com) pour m’en faire la demande.
Pourquoi m'aider ?
La réponse est simple, il est maintenant possible pour vous de faire partie de cette belle aventure : en me permettant d’acheter la matière première sans laquelle rien n’est possible. Je saurais vous remercier un par un par des compensations que vous pourrez trouver ci-dessous !
Chaque euro collecté me permettra de réaliser ce projet qui me tient à cœur.
Je pourrais représenter l’identité vestimentaire de nos ancêtres bretons. Vous participerez à la transmission (par l’accès au public) de techniques traditionnelles bretonnes et classiques, qui aujourd’hui tendent à disparaître face aux industrialisations. Vous vous engagez également dans une valorisation d’un savoir-faire culturel de qualité, breton, et fait main.
Que comprend le budget ?
Le budget englobe les matières premières, c'est-à-dire les tissus.
Il comprend également les fournitures : boutons, fils, amidon, cire, coton, aiguilles, épingles, fils à broder, etc.
Je compte sur vous, sur votre générosité
et sur votre partage !
MERCI !